Про союз красных свиней.

[Хаяо Миядзаки]

Свинья ,которая не летает-просто свинья....

@темы: картинки

---

[Элоя]

@темы: фото, творчество, тоторо

---

[Элоя]

Gake no Ue no Ponyo
Ponyo on the Cliff by the Sea
崖の上のポニョ

Производство: Япония Япония
Жанр: приключения, фэнтези
Тип: полнометражный фильм
Премьера: 19.07.2008

Режиссёр: Миядзаки Хаяо / 宮崎駿
Автор оригинала: Миядзаки Хаяо / 宮崎駿

Официальный сайт: www.ghibli.jp/ponyo/

Несмотря на многочисленные заявления о том, что он больше не будет спимать анимэ, Хаяо Миядзаки видимо просто не может сидеть без дела. Так 17 июля выходит его новый полнометражынй фильм "Gake no Ue no Ponyo" ( "Понё с утеса"

«Понё с утёса» (Gake no ue no Ponyo) режиссера Хаяо Миядзаки — история о пятилетнем мальчике по имени Сосуке и принцессе золотых рыбок Поньо, которая мечтает стать человеком. Более подробного описания сюжета нам еще ждать и ждать, но можно предположить, что из этой завязки у Миядзаки получится очередной шедевр на века.

Как сказал Миядзаки в интервью Toshio Suzuki: "Действие разворачивается в местах всем известной "Маленькой Русалочки" Ганса Христиана Андерсена. Это история дружбы и любви маленьких детей, лишенная католического наполнения."

По словам президента Studio Ghibli Тоши Сузуки, около 70−80% действия мультфильма будет разворачиваться на море или около него. Для команды Миядзаки этот замечательный факт станет неплохой проверкой на прочность и талант, потому что рисовать воду от руки, а не на компьютере — задача крайне трудоемкая и требующая всевозможных творческих ухищрений.

Кстати, раскадровки для мультфильма делает лично Хаяо, причем рисует их акварелью. Такой подход непривычен даже для старожилов Studio Ghibli, ибо в подобных случаях обычно за глаза хватает и карандашных набросков. Но Миядзаки-старший, видимо, и впрямь задался целью создать персонажа, который по популярности переплюнет знаменитого соседа Тоторо, раз решил пойти на такие жертвы. Моделью для Сосуке поработает внук Хаяо — сын Горо Миядзаки, недавно снявшего «Сказания Земноморья» (Gedo Senki).

Как стало известно в марте 2007 года, на производство «Понё на утёсе» планировалось потратить в общей сложности порядка 20 месяцев, а премьера мультфильма должна состояться летом 2008 года. Пока что в нашем распоряжении имеется лишь плохонького качества картинка из раскадровки, по которой можно составить лишь очень приблизительное впечатление о финальном облике Понё. Но спасибо и на этом)

Первый 85-секундный трейлер появился в японских кинотеатрах 19 апреля. К сожалению, о дате онлайн-релиза пока что ничего не слышно — поговаривают, что его вообще может не случиться, чего нам, разумеется, сильно не хотелось бы. Как-то мало желания опускаться до выкладывания экранки.



Вероятно, причина в том, что многие фанаты Миядзаки-старшего слёзно просили его поменьше рассказывать о «Понё» до премьеры — дескать, хочется насладиться мультфильмом «с чистого листа», безо всяких тизеров, трейлеров и промо-роликов, а не качать всё это дело из Сети не хватает никакой силы воли. Определённая логика в этом есть (хотя такая, довольно спорная), тем более что для больших-пребольших кассовых сборов «Понё на утёсе» трейлеры действительно не нужны — достаточно написать на плакате «Режиссёр: Хаяо Миядзаки».



Своеобразная карта мира "Понё на утёсе" представлена на сайте GhibliWorld.com

В продаже имеется макси-сингл с музыкой из аниме, продажа которого проходит на территории Японии. Диск поступил в продажу 5 декабря 2007 года и имеет большой успех.

Главную тему к аниме исполняет дуэт Фудзиока Фудзимаки (Fujioka Fujimaki) и восьмилетняя актриса Нозоми Охаси (Nozomi Ohashi). Исполнители были приглашены для записи демо-трека, однако продюсеру Тосио Сузуки (Toshio Suzuki) настолько понравилось звучание песни в исполнении дуэта, что она была выбрана главной темой аниме.

Вашему прочтению предлагается перевод статьи о новой работе Хаяо Миядзаки Кирой Сакуии (Kira Sakuya).

Источник - российские и зарубежные СМИ
Редактировала текст Элоя

@темы: статьи, ссылки, новости

---

обужснах

[Хаяо Миядзаки]

значит так. слабонервным, детям и беременным сюда не тыкать.

вообще предлагаю организованно пойти и зашубить автора тапком.
кстати.похоже, что вот это нарисовал он же.

уж больно девочки похожи.илия ошибаюсь?

@темы: картинки, фанарт, тоторо

---

странные картинки

[Хаяо Миядзаки]

нашел на просторах инета. вроде не кадр из фильма.странно.


а вот это я назвал "ползучий замок" по аналогии с летающим.

@темы: картинки

---

Котобус

[Мышь Таисья]

@темы: фигурки, тоторо

---

[Elu Laitinen]

Почему у Принцессы мононокэ маска волка? Только ли потому что она жила среди волков или такие маски были в японской традиции?

@темы: опросы

---

Плюшевый Тоторо

[БельЧа]

купленный сёдня в ЕвроСети брелок плюшевый Тоторо за 79р=)
ЕвроСеть г Подольска (МО), рынок.

Продавщица долго искала его в списке товара по компьютеру. Не могла найти.
- Это заяц или медведь?!...
- Это лесной дух Тоторо.
- Как?
- Лесной дух Тоторо!
- Ага:/
=)))

Источник: diary.ru/~4otaku/

@темы: фигурки, тоторо

---

AMV по "Унесённым призраками"

[Мышь Таисья]

Мой любимый клип на песню Олега Медведева "Амазарский ястреб" можно скачать здесь:
http://polnolunie.baikal.ru/oleg/amazar.avi

@темы: ссылки, музыка

---

[sonya_kas]

Всем здравствуйте!
Очень уютное, душевное сообщество, спасибо создателям.
Я хочу поделиться хорошим настроением: недавно посмотрела "Ведьмину службу доставки" и "Навсикаю из долины ветров". И Panda-kopanda. Каждый фильм этой студии - это праздник и ощущение душевной гармонии. А Наусика мне ну просто очень понравилась, тем более что я вообще люблю антиутопии. Но с хеппи-эндом К тому же такая близкая маленькому биологу идея
Наусика даже потеснила в моем сердце Ходячий замок Хаула, нежно люьимый, при просмотре которго я каждый раз плачу

@музыка: Nautilus

@темы: отзывы

---

[Как Будда]

Полное собрание фильмов, в которых так или иначе участвовал Хаяо Миядзаки

http://www.miyazaki.otaku.ru/biorev/rev.htm

@темы: ссылки

---

Премьера

[Jiji]

Расписание для СПб, показ будет проходить в "Родине" (ул. Караванная д. 12):

28 февраля, четверг 13:50
29 февраля, пятница 11:30 15:10
1 марта - 5 марта время уточняется



смотрите с 28 февраля в кинотеатрах вашего города!

Производство: Япония, 1986 год
Продолжительность: 2 часа 4 минуты
Режиссер: Хаяо Миядзаки

В ролях: Кэйко Ёкодзава, Маюми Танака, Но Тэрада, Котоэ Хацуй, Итиро Нагай, Фудзио Токита, Сукэкиё Камэяма… больше », Такадзо Камияма, Ёсито Ясухара, Хироси Ито, Рюдзи Сайкати, Мэгуми Хаясибара

Когда юный Падзу, подмастерье инженера, отвечающего за работу подъемника шахты, нес своему боссу обед, ему на руки прямо с небес упала девушка Сита. Оказалось, что за хранящимся у незнакомки таинственным летающим камнем, который является ключом к мифическому небесному замку Лапута, охотится банда воздушных пиратов, а также армия, под командованием правительственного агента Муски. Теперь ребят ждет множество приключений, прежде чем они разгадают загадку замка, парящего в небесах...

запись создана: 23.01.2008 в 17:31

@темы: новости

---

Я к вам, со взносом=)

[Io Nai]

Спасибо за отличное сообщество)) Читая вас, узнала много нового о гиблевских фильмах

Недавно нашла интересный сайт, посвященный Хаяо Миядзаки - http://miyazaki.otaku.ru/
Всем советую, особенно понравился раздел "Мелочи из фильмов"=)

Оттуда - Для тех, кто не верит, что в молодости пиратка Дора была похожа на Ситу, рисунок Миядзаки -

пять возрастов Доры

Там же есть шедевральная пиратская обложка к "Небесному замку Лапута" и еще множество интересностей=)

@темы: ссылки

---

Николай Караев. Союз красных свиней

[Хаяо Миядзаки]

Николай Караев. Союз красных свиней.

легенда о Миядзаки поражает своей бесхитростностью. Мэтр обманчиво прост, он словно бы весь на виду и на вопросы про «секрет вашего творчества» отвечает, что никакого секрета здесь нет: рисую, придумываю что-то, планирую в очередной раз уйти на покой... Тем оглушительнее всякий его фильм: как, скажите на милость, удается воплотить все это на экране? И скромный бородатый японец, которого вы запросто можете встретить на улице (вчера в Эстонии, завтра в Италии — без охраны, без машины, вообще без понтов), моментально превращается в небожителя. Сергей Лукьяненко как-то сказал, что с работ Миядзаки «стоит начинать знакомство с японской анимацией... и, возможно, ими же стоит его закончить». Этот подход мы, разумеется, с негодованием отметем, однако зерно истины в словах писателя есть: если кто и обитает на седьмом небе анимешного рая, это Хаяо Миядзаки, недосягаемый и непобедимый.
Его профсоюзная молодость
При том, что, во-первых, ничто не предвещало, а во-вторых, Хаяо Миядзаки должен быть совсем, совсем другим.
Не каждый японец может поступить в Гакусюин, элитарнейший японский университет, где по традиции учатся все члены императорской семьи, и получить там степень по, извините, политологии и экономике, после чего отправиться работать рядовым рисовальщиком (!) в Тоеi Animation, чтобы в 22 года ввязаться в спор работников с начальством и вскоре сделаться не кем-нибудь, а лидером профсоюза. Миядзаки — смог. Кому хватило бы воображения предположить, что этот молодой актвист станет рассказывать сказки для детей младшего и среднего возраста?
Как ему удалось стать в Гакусюине марксистом, сказать сложно, но еще сложнее понять, как Миядзаки смог остаться «красным», заработав много денег. Правда, классический марксизм он превзошел, когда рисовал мангу про Навсикаю — в том смысле, что перестал идеализировать рабочий класс. Но не более того.
Правда, Миядзаки никогда не рвался на баррикады и с детства хотел рисовать мультики (а укрепился он в своем решении, как известно, когда увидел советскую «Снежную королеву» Льва Атаманова). Но и аниматором будущий мэтр был до поры... Нет, правда: раскачиваться два десятка лет, чтобы выдать первый
«свой» фильм — это не блестящий старт, это, скорее, полный финиш. До «Навсикаи из Долины Ветров» Миядзаки как бы развивал кипучую деятельность, но всё равно оставался более чем рядовым участником все-японского анимационного процесса. «Корабль-призрак», «Принц Сене-ра»(который в оригинале «Принц Солнца»), «Кот в сапогах», Раndа! Gо, Раndа !, приключения Люпена III — это и есть пресловутые «этапы большого пути»? Ох.
Может быть, Миядзаки просто не знал, что ему делать. Или был слишком молод: в 35 лет придумать «Тоторо» или «Хаула» сложно, не говоря о «Порко Россо». Или он ждал момента, когда будет всё решать и делать сам; например — самолично просматривать кадр за кадром и потом сообщать молодым дарованиям все, что он думает про «таланты». Или даже не ждал:
первой великой работой Миядзаки могло стать аниме «Пеппи Длинный-чулок», да только (и это удивительно!) добрейшая Астрид Лингдгрен дала ему с Исао Такахатой от ворот поворот. Что ей не понравилось, наброски японцев или сами японцы, мы вряд ли когда-нибудь узнаем. Шок оказался . настолько сильным, что героини, очень похожие на Пеппи, стали вылетать из-под кисти Миядзаки регулярно — Навсикая, пиратесса Дора из «Лапуты», Фио из «Порко Россо», далее везде. (Ремарка в сторону: интересно, если бы Урсула Л е Гуин сказала СЫЬК решительное «нет», иной была бы судьба 1оро Миядзаки, рвавшегося буквально поперек батьки в пекло?..)
Превращение профсоюзного деятеля и скромного аниматора в мэтра аниме свершилось внезапно и внепланово. В этом превращении не было никакой логики, только чувства, причем не из лучших: «Работая над „Навсикаей", я был раздражен проблемами окружающей среды и вообще тем, что творили люди. А особенно тем, как жила тогда Япония. И мне был отвратителен Хаяо Миядзаки, каким он был в то время...»
Так (скажем мы, забегая вперед) Миядзаки стал Порко Россо, Красной Свиньей.
Его необычный путь
Дао совершенномудрого — это деяние без борьбы. Дао Миядзаки.- это фильмы без логики и сценария. Точнее, фильмы, которые обретают то и другое постфактум: «Я придумываю что-то потому, что близится дедлайн, и только потом осознаю, что именно придумал». Чем не «Дао Дэ Цзин»? Тотальное недеяние, причем сознательное: «Опасный путь, но, к сожалению, я не умею работать иначе — и все остальные должны с этим смириться... Не я создаю фильм. Фильм создает себя сам, мне остается лишь следовать за ним».
Это не просто красивые слова, это ключ к жизни Хаяо Миядзаки, потому что живет он ровно так, как творит. Как подоспел кармический дедлайн, так взял и сотворил «Навсикаю» из того, что было, не осознав по ходу, что породил ко всему прочему мощное движение в защиту окружающей среды. Опасный путь? О да; а еще — зверски эффективный. Вы много знаете режиссеров, которые снимают сильнодействующие фильмы, руководствуясь интуицией и дорабатывая сценарий по ходу съемок?
Миядзаки рассказывал, как сначала придумал для «Унесенных призраками» поезда, бегущие по океанской глади, а потом добрался до эпизода, в котором Тихиро впервые в жизни сама садится в поезд. Рассуждал он так: Тихиро должна быть поглощена первой самостоятельной поездкой; значит, заоконные пейзажи будут ей безразличны; чтобы передать это чувство, никаких пейзажей в кадре быть не должно... «Как удачно я придумал про поезда в океане!» Вот он, творческий метод, который невозможно сымитировать: никакой логики, только вера в то, что если ты делаешь нечто правильно, всё у тебя получится. («Марксистско-ленинское учение истинно, потому что оно верно». Извините.)
И ведь получается. Главное — действовать спонтанно и придумывать на ходу. Может быть, поэтому в фильмах Миядзаки так много неожиданного сюрреализма, от прокаженных оружейников в «Принцессе Мононоке» и резиновых гадов в канотье в «Ходячем замке» до лесного духа Тоторо, замершего на автобусной остановке в ожидании, стало быть, какого-то своего автобуса, и процессии по- гибших пилотов в «Порко Россо». Последний образ Миядзаки ничтоже сумняшеся позаимствовал из рассказа Роальда Даля «Они никогда не станут взрослыми». Даль, надо думать, не обиделся бы: бодхисаттва берет свое там, где видит свое.
В его фильмах то и дело появляется мотив «третьего пути». Как правило, это путь пацифиста: Навсикая пытается помирить людей и гусениц-ому, Аситака из «Принцессы Моно-ноке» тщетно ищет способ остановить госпожу Эбоси и зверей из Леса, герой «Порко Россо» решает не идти ни в пираты, ни в армию — «оба хуже». В «Ходячем замке» воюющие стороны даже не уточняются: «Военные корабли... наши или не наши?» — «Все они одинаковы!» Так повел себя и Миядзаки, только на другом поле боя: презрев равно и коммерческую, и эстетскую анимацию, он пошел своим путем.
Закавыка в том, что «третий путь» — это, по-хорошему, путь богов. Люди, даже лучшие из них, движимы страстями и слабы, потому восстановление гармонии им не дается. Иное дело — бог Леса и Тоторо, существа бессмертные, всемогущие, добрые. И молчаливые, потому что говорить им особо незачем. Они — боги, грусть-печаль-тоска им неведомы.
В отличие от бодхисаттвы Хаяо Миядзаки и нас, простых смертных.
Его светлая ностальгия
Непонятно, есть ли на нашем свете «люди будущего», но доподлинно известно, что Миядзаки — человек прошлого. Рисует он по старинке, карандашами и красками, стараясь задействовать компьютерную графику только в самых крайних случаях. Для неприятно колышащихся червей, стадами выползающих из тела невинно убиенного кабана-оборотня, компьютерная графика сгодилась — инфернальное тянется к инфернальному. А заглавные персонажи требуют совсем другого отношения: Миядзаки постоянно о них думает, вживается в образ, перерисовывает снова и снова. Такой вот «баланс между рукой и компьютером»: компьютер знает свое место и не выпендривается.
Угадайте, что происходит, когда человек прошлого оказывается замкнут в вечно меняющемся настоящем? Правильно: он начинает грустить. Настоящее по Миядзаки — бобдилановская песня Тhе Тimes Тhеу Аrе А-Сhanging наоборот, в траурном миноре, потому что времена меняются к худшему, старые добрые — уходят, а приходят новые и злые, стервозные, кошмарные, пропитанные гарью битв и воем бомбардировщиков. Всегда.
В «Принцессе Мононоке» Миядзаки сделал главным героем мальчика из народа эмиси, они же айны, коренные обитатели Японских островов. Чем бы ни закончился фильм, японский зритель со школы знает, что в ходе кровопролитных войн «самураи» уничтожили практически всех эмиси, а значит, эпоха Аситаки канет в Лету на веки вечные. Эрозия истории неистребима, хоть и проявляется порой в незначительных (на первый взгляд) ситуациях. Девочка Тихиро откликается, лишь когда родители зовут ее по имени второй раз. Коллеги режиссера говорили, что их чада отзываются хорошо если на третий, и для Японии это. серьезная проблема: подростки перестают прислушиваться к старшим, плотина конфуцианской этики дает .трещину, река перемен вот-вот захлестнет японского дракона с головой., Дракон, конечно, выживет, но мир станет совсем, совсем другим.
Для Миядзаки «прежние времена» — это не просто идея, это единственно возможная достоверная версия реальности. Вот чуть потускневшая фотография, на которой запечатлены герои, какими они были когда-то, то есть — герои как они есть. Это потом они умерли, состарились, превратились в свиней или того хуже. Иначе и быть не могло: рай здесь и сейчас — невозможен, возможно лишь воспоминание о рае. Или мечта о нем.
Неудивительно, что действие доброй половины фильмов бодхисаттвы происходит в маленьких городках воображаемой довоенной Европы (даже деревенский домик в насквозь японских «Унесенных призраками» срисован с эстонского хутора, символизирующего Золотой Век не хуже готических церквей). Отсюда — почти бессознательный стимпанк: воспетые Киплингом белые с золотом океанские лайнеры, благородные самолеты 1920-х, небесные тихоходы-дирижабли. И ни единого кадра с мобильным телефоном. Не любит Миядзаки ни девайсы, ни гаджеты.
Зато очень любит старую военную технику. Видимо, потому, что врага надо знать в лицо, а война — тотальный враг, атакующий миры спокойствия по всем фронтам, разрушающий их во имя невесть чего. У генерала из «Лапуты» и щеголяющей в милитаристской шляпке с пушками хозяйки шляпного магазина из «Ходячего замка» есть общая черта: они любят войну, так сказать, с эстетических позиций, что само по себе — признак полного неадеквата. Как можно вообще любить то, что уничтожает чудесное, полное света и тепла прошлое?
Но даже если никакой войны нет, как в «Тоторо» или «Кики», угрозой раю становится само время. Взросление, как и смерть, неизбежно, а бороться со временем — бессмысленно Уходят люди, знающие, каким должен быть мир: пилоты Первой мировой, борцы за права рабочих времен Великой депрессии, аниматоры, рисующие от руки. «Порко Россо» в этом смысле ничуть не веселее фильмов Тарковского. Как признавался сам Миядзаки, он понял, что ностальгия — универсальное чувство, когда смотрел «Ностальгию».
Но бодхисаттва не был бы бодхисаттвой, если бы печаль его не была светла. И Миядзаки, конечно, расскажет тем, кто хочет всё знать, историю светлых времен, но только на устах она будет сладка как мед, а во чреве — горька, как Звезда Полынь. Впрочем, «если мы, художники, вселим в душу уверенность, что мир стоит того, чтобы жить, может, что-то хорошее из этого и выйдет». The bleeding hearts and artists спешат на помощь.
Его непростительная диктатура
Как учит нас Хаяо Миядзаки, в таких условиях, чтобы «вышло что-то хорошее», бороться нужно не «против» (конкретного врага), а «за» — справедливость, мир, закон, в конечном счете — за всех-всех-всех. В одной лодке плывем, спасаясь от наступающего безумия. И если кто-то не понимает, что его надо спасать, или не хочет спасаться, это никоим образом не освобождает заблужденца от обязанности быть спасенным.
Тут полезно вспомнить легенду о Миядзаки и самурайском мече, который он якобы послал сопредседателю студии Мирамакс Харви Вайнштейну, когда тот захотел перемонтировать «Мононоке» для американского рынка. К мечу прилагалась записка: «No cuts», никаких сокращений. На деле меч Вайнштейну послал один из продюсеров Гибли, а Миядзаки встречался с американцем лично. Голливудский магнат приводил всяческие аргументы, Но Хаяо Миядзаки улыбнулся (разумеется, холодно) — и Вайнштейн ушел ни с чем. Как свидетельствует режиссер Мамору Осии, внешне добродушный Миядзаки, когда ему есть за что бороться, может быть весьма безжалостным и немилосердным.
Наверное, львиная доля домыслов о жестокости Миядзаки проистекает из желчного интервью, которое Осии дал как раз накануне премьеры «Мононоке». Создатель «Призрака в доспехах» описывал Миядзаки как троцкиста с сомнительным прошлым, для которого фильмы — продолжение профсоюзной борьбы. По Осии, студию Гибли можно уподобить сталинскому СССР: «Мия-сан» — кремлевский генсек, Такахата — глава компартии, а продюсер Тосио Судзуки — председатель КГБ. Их методы работы — «фашизм, которому нет прощения», во имя так называемого правого дела они могут пойти на всё, включая угрозы и шантаж, они ни капельки не моралисты. Более того, Гибли умирает как древний ящер с новым вирусом в клетках: лучший фильмом студии был Mirai Shonen Konan(!!!), с тех пор студия главным образом загнивала, пока не загнила до неприличия с «Принцессой Мононоке». Кого в наше время привлечет фильм о том, как (в изложении Осии) «злого старосту победили, и жители деревни зажили счастливо»? Ясно, что никого. «Роль Мия-сан в истории закончилась».
Забавно читать это интервью десять лет спустя, когда «Мононоке» покорила мир, а студия Гибли загнила окончательно, сняв два фильма про девочек, которые победили злых колдуний в волшебной бане и волшебном замке соответственно. Однако среди рассуждений Осии есть и очень меткие, например: «Люди определенного сорта не могут появиться в условиях рыночной экономики» — и это как раз те люди, в появлении которых кровно заинтересован Хаяо Миядзаки. Оттого Мия-сан и борется с рынком, умудряясь выпускать вполне marketable films, которые пробуждают в людях что-то святое. Ибо трудится он не ради денег, хотя деньги в жизнь Миядзаки однажды пришли — сначала «Мононоке», а затем и «Унесенные призраками» побили все рекорды японских кассовых Сборов.
Возможно, так будет с каждым, кто осмелится плюнуть на маркетинг и отправится в нелегкое путешествие по закоулкам собственного «я». «Я забираюсь в самую глубь подсознания, и в какой-то момент его крышка приоткрывается, освобождая теснящиеся идеи и образы. Другое дело, что если открыть эту крышку пошире, очень трудно станет жить в обществе или семье...»
Получается, чем больше ты герой, тем более ты одинок.
Его таинственная миссия
Но у героя всё-таки должен быть дом, место, где он может, пусть на время, обрести покой. Иногда это гигантское дерево (то самое, что удерживает летающую Лапуту, стоит в центре Леса и растет у жилища Сацуки и Мэй), иногда — островной отель «Адриано», бредущий по горам замок, волшебная баня. Эти территории заведомо нейтральны, враги здесь мирятся, а герои-одиночки встречают «своих», и те становятся их семьей.
Семейные ценности для Миядзаки — совсем не пустой звук; тем досаднее перечитывать знаменитую запись в блоге Горо, сына Хаяо, о том, что его отец, знаменитый режиссер, «как отец был полный ноль», всегда пропадал на работе, почти не разговаривал с сыновьями, никогда не помогал жене по дому... Понятно, что Миядзаки-реге и Миядзаки-fils враждуют по самым разным поводам, и конфликт их явно не замыкается на воспитании, однако — в самом деле, нет ли тут противоречия?
А ведь, действительно, в фильмах СЫЪИ часто трудятся именно женщины — что в Железном селе, что на авиазаводе Р1ссоli, что в замке Хаула. Поэтому Миядзаки принято называть «феминистом», то бишь сторонником равенства полов. Только это не совсем верно. Мужчины в мире Гибли заняты более серьезными делами. Одни (большинство) воюют, другие (одиночки) пытаются войну прекратить. Пока жена хлопочет по дому, муж, например, летает в обличье коршуна над полями сражений. Или рисует мультфильмы. То есть сражается за нее и детей, за утраченное прошлое и несбыточное будущее, спасая настоящее от самоубийства.
При таком раскладе мужчина, естественно, не может быть счастлив. Удел мужчины-героя вообще печален, потому что раздать «счастье всем даром» он не может, а закрыть глаза на горести мира — не хочет. Хороших людей всегда меньше, чем надо, глупость неискоренима, одиночество непреодолимо, отсюда — ностальгия, бессилие, скорбь. Потому мужики у Миядзаки часто проникаются отвращением к себе. Да-да, «и мне был отвратителен Хаяо Миядзаки, каким он был в то время».
Закономерно, что эти самые одиночки, если только они не боги, считают себя полными свиньями — как Марко из «Порко Россо». Ветеран Первой мировой, настоящий ас, замечательный человек, и вдруг — свинья. «Марко, когда ты стал свиньей?» — «Не знаю...» А дело в том, что во вселенной, полной страданий и утрат, честный человек не может не ощущать себя свиньей. Но только — и эти слова нужно высечь в мраморе на всех площадях Земли, - ЛУЧШЕ БЫТЬ СВИНЬЕЙ, ЧЕМ ФАШИСТОМ. Достойнее не уважать себя, но продолжать верить в честь и любовь, нежели считать, что ты вечно прав, и вечно же стрелять в тех, кого ненавидишь.
Может быть, затем и сошел в наш мир бодхисаттва, чтобы донести до людей эту непростую истину?
Парадокс заключается в том, что Хаяо Миядзаки не одинок: он входит в Союз Красных Свиней. Об этом союзе не пишут в газетах, но в том, что он существует, сомневаться не приходится. Если коротко, союз объединяет одиночек, людей доброй воли, которые не боятся увидеть мир и себя такими, какие они есть на самом деле. Осознав собственное несовершенство, Красные Свиньи превращаются в пессимистов, но, несмотря на это, находят в себе силы творить, летать, работать, противостоять тупому рынку и сволочной политике. И при этом почти не надеются что-либо изменить.
Почти. Потому что в сердцах этих людей есть другой мир — тихий и уютный, где не бывает войн и никто не убивает детей. В небесах там летают бесстрашные пилоты на красных самолетах, а но морю плавают гордые корабли с алыми парусами.
Этого мира не было и не будет.
Этот мир с нами — здесь и сейчас.
Добро пожаловать в Союз Красных Свиней. Welcome. Ирассяимасэ.

@темы: статьи

---

нагдгробная надпись студии "Гибли"

[Хаяо Миядзаки]

Любопытная статья про Хаяо с кучей фоток Мастера..community.livejournal.com/miyazaki_ru/92232.htm...
кстати, я не очень понял- эта фотка..нагдгробная надпись студии "Гибли"? о_О..очень похоже как на могилках в америке...

@темы: статьи

---

"Голова в облаках" - Сергей Лукьяненко, журнал «Если» 6’ 2003

[Utari]

Среди « оскароносцев » появился новый герой, причем не американского и даже не европейского происхождения. Это мультфильм «Унесенные призраками », только что вышедший на лицензионном видео в России. О своих впечатлениях от работ японского режиссера рассказывает писатель-фантаст.

Есть люди, которые вершиной мультипликации считают аниме. Есть в аниме и хорошие фильмы, есть и плохие. В общем, как везде, а фанатизм- дело вкуса.

Но есть в японской анимации имя, которое, бесспорно, входит в самое яркое созвездие мировой мультипликации. Формальным подтверждением этого стало получение «Оскара» этого года фильмом «Унесенные призраками». Но мне кажется, что порадоваться тут стоит, в первую очередь, не за его создателя Хаяо Миядзаки, а за американских критиков, проявивших чудеса беспристрастности и не вручивших свой приз гладенькому лакированному, на диво политкорректному диснеевскому мультику « Лило и Стич».

А Миядзаки и без «Оскара»- великий мастер.

В каждой картине Миядзаки есть персонаж, который не упоминается в титрах: завораживающе - живой, многоликий и бесконечный. Персонаж этот- небо.

Может быть, дело в том, что отец маленького Хаяо владел фирмой по производству деталей самолетов? А может быть, Миядзаки просто лучше других умеет смотреть в небо. Огромные бомбардировщики и крошечные летающие лодки плывут в небе «Навсикаи из Долины Ветров»- первого полнометражного мультфильма Миядзаки, плывут в мире, пережившем страшную войну, где люди сосуществуют с разумными насекомыми. В небе разворачивается действие его мультфильма «Небесный остров Лапута»-альтернативной реальности в духе Свифта и Жюля Верна- в мире летающих островов, некогда правивших Землей, огромных дирижаблей и самолетов, будто сошедших со страниц «Робура-Завоевателя».

Летает на метле по уютному приморскому городу маленькая ведьма Кики из мультфильма «Служба доставки Кики»-мир этот почти наш, вот только маленькие добрые ведьмы в нем не вызывают никакого удивления.

А вот уж совсем фантасмагория! Тридцатые годы, Средиземное море, в Италии у власти фашисты, в воздухе пахнет войной.…И в том же самом воздухе пираты на гидропланах, одновременно свирепые и смешные, как и полагается мультяшным пиратам, грабят пассажирские корабли… и пасут перед отвагой «Порко Россо», Красной Свиньи – охотника за воздушными пиратами, мистическим образом ставшего наполовину человеком, наполовину свиньей.

Разве что в фильмах «Наш сосед Тоторо» и «Принцесса Маноноке» режиссер удержался от выдумывания причудливых, но при этом удивительно летательных аппаратов. Но и здесь небо остается одним из персонажей- то светлое и прозрачное, то хмурое и неприветливое…

Мультфильмы Миядзаки нельзя отнести к детским – хотя дети и смотрят их с огромным удовольствием. Это, скорее, «семейные фильмы» по неуклюжей классификации видеопродавцов.

Но дети и подростки почти всегда являются главными персонажами Миядзаки. Конечно, образ девочки-подростка - один из наиболее распространенных в японской анимации, но Миядзаки создает не штампованных юных колдуний или воительниц, кочующих из сериала в сериал. Все его маленькие герои живые, убедительные, совершенно реалистичные – и все без исключения положительные. Для Миядзаки словно существует то же самое табу, которого в русской литературе придерживается Владислав Крапивин: дети не могут быть плохими.

Еще один непременный типаж Миядзаки – пожилые люди. Будь они даже предводителями воздушных пиратов и злыми колдуньями, но на проверку все равно выступают на стороне добра.

Все «злодеи», что встречаются в мультфильмах Миядзаки – это «взрослые», люди средних лет, как правило – военные или агенты спецслужб. Те, кто выбрал свою «роль» сознательно. Может быть, и не стоит тут делать каких-то глубинных выводов, но мне кажется, что Миядзаки исповедует тот принцип, что человек от рождения является добрым, и как бы ни сложилась его судьба, на склоне лет он возвращается к этой доброте…

Я позволил себе маленькое отступление к ранним фильмам Миядзаки, потому что новый (не хочется говорить «последний») его мультфильм несет многие знакомые образы. Это ни в коем случае не самоповтор, скорее – стиль, тот самый стиль, из-за которого фильмы Миядзаки любимы во всем мире.

Чихиро и Сэн – это, на самом деле, одна и та же девочка. Случайно сбившись с дороги, она вместе с родителями попадает в странное место, обитель духов и призраков. Днем здесь все тихо и заброшено, но ночью… ночью сюда съезжаются и слетаются, сходятся и приплывают на кораблях духи со всей Японии. А как вы думали, легко ли работать духом? К примеру, содержать в чистоте реки и леса, тем более, когда люди непрерывно загрязняют природу? Тут уж никак не обойтись без любимой японцами бани.

Вот в этом «банном дворце», окруженном ресторанами и закусочными, оживающими лишь с наступлением темноты, и оказывается маленькая Чихиро – ленивая, трусливая, балованная девочка. Как и положено в сказке. Вот только когда ее родители за нарушение покоя духов окажутся превращенными в свиней, Чихиро придется изменится и повзрослеть – чтобы выжить в этом странном мире, чтобы спасти родителей и спастись самой. А в качестве первого испытания ей нужно отстоять собственное имя – ведь у всех своих слуг хозяйка волшебных бань Юбаба отбирает настоящие имена…

Фантазия Миядзаки в этом мультфильме не знает пределов. Даже богатейшая японская мифология не смогла выдумать столько удивительных существ. Ну, каппы, это понятно. Ну, кто-то очень похожий на духа леса Тоторо, из раннего мультфильма самого Миядзаки…. Ну, ведьма Юбаба, превращающаяся в огромную птицу…. Что мы, ведьм-оборотней не видывали? Ее сестра-близнец Зениба, способная превращаться в стаю бумажных человечков. Друг и защитник Чихиро, мальчик Хаку - он же бездомный дух уничтоженной людьми реки и сказочный дракон… Безликий, странный дух, пожирающий (нет, не всегда!) других обитателей волшебного царства и воспринимающий их свойства… . Прыгающие по апартаментам Юбабы зеленые человеческие головы, что-то вроде домашних животных колдуньи, человек-паук, работающий истопником, и его созданные из пыли прислужники… .

Но сколько еще удивительных существ промелькнет в кадре, показанных кто более кто менее подробно. Сколько удивительных историй остается где-то тут, где-то рядом - главный волшебник Миядзаки их, конечно же, знает, но у него нет времени все рассказать…

Кстати, это ощущение, постоянно присутствующие в фильме, во многом правдиво. Первоначально Миядзаки планировал более длинный мультфильм (притом, что «Унесенные призраками» идут 125 минут). Но работа над фильмом тянулась так долго, что вмешались продюсеры, и у режиссера не осталось выхода, кроме как сократить часть сюжетных линий. И это, по сути, единственная претензия к мультфильму – несколько раз уже повешенные на стену ружья не стреляют. Обычно Миядзаки таких досадных оплошностей не допускает.

Но, несмотря на то, что режиссеру не удалось воплотить свой замысел во всей полноте, можно без преувеличения сказать: «Унесенные призраками» - это лучшая японская мультипликация «всех времен». Косвенным подтверждением тому и кассовые сборы фильма – в Японии он затмил даже непотопляемый «Титаник».

Что же касается сюжета фильма, то вряд ли стоит его пересказывать.

Это сказка – и в ней все кончилось хорошо. Чихиро обретет и отвагу, и силу духа, спасет и себя, и родителей, и своего друга Хаку, и даже бездомного неприкаянного оборотня Безликого. И злобная Юбаба будет от души аплодировать отважной девочке, и ее невоспитанный ребенок, малыш двухметрового роста, научится дружить и помогать друзьям. Будет здесь и небо, и полет – на этот раз не на самолете, а на драконе, заставляющий вспомнить фильм «Бесконечная история». Хаяо Миядзаки не может без Неба, как не может и без доброты, преображающей, в конце концов, даже самых несимпатичных обитателей волшебного мира.

Разве что спасенные родители Чихиро так и не поймут, что с ними случилось, и не очень-то поумнеют.

Что ж, взрослым людям Миядзаки прощает душевную слепоту – помня о том, что они когда-то были детьми и еще обретут мудрость стариков.

@темы: ссылки, Унесенные призраками

---

[Как Будда]

Модель Ходячего Замка из бумаги.



Скачать модели для сборки по ссылке:

http://community.livejournal.com/miyazaki_ru/152941.html

@темы: ссылки, сделай сам

---

Хаку

[Кэссэн]

Дракон Хаку
из "унесенных призраками"
подвижен благодарая проволочному каркасу
бархат, текстиль, поливинилацетатный пластик, кожа, атласная лента, медная проволока, клей "момент-гель"
длина 43 см от кончика носа до кончика хвоста


с куклой обитсу (фабричная 12 дюймовая шарнирка, расписаная мной)


продается

@темы: хэнд-мэйд

---

сто штук "тоториного счастья"

[Хаяо Миядзаки]

блин..... в аватарку не помешается(((

сто штук "тоториного счастья"
etincelle-lu.livejournal.com/263581.html

@темы: аватарки

---

[Хаяо Миядзаки]

В городке Sankai, что на юго-западе Японии, в префектуре Нагасаки, один местный житель поставил статую Тоторо возле автобусной остановки.
43-летний Ёсиюки Ямамити сказал, что сам вырезал Тоторо из куска дерева. Получив разрешение от автобусной компании, в конце декабря он размеcтил фигуру возле остановки. Учитывая, что за Тоторо располагается симпатичный задник, имитирующий лес, а сам Тоторо поразительно похож на свой прообраз из фильма, создатель композиции шутит: "Котобус вполне может тут остановиться!"

@темы: тоторо, новости